En el terreno de las series originales digitales más pedidas por los consumidores de Chile, de acuerdo a los datos periódicos de Parrot Analytics, el seriado estadounidense The Mandalorian fue el más demandado en la semana del 13 al 19 de mayo.

La serietuvo una demanda 23,8 veces mayor que la serie de TV promedio en Chile. El segundo lugar, She-ra And The Princesses Of Power  fue 17.7 veces más demandado que la serie de TV promedio en Chile.

Demand Expressions es la métrica estándar global creada por Parrot Analytics para representar la demanda total de audiencia que se expresa para un título, dentro de un mercado. La demanda de la audiencia refleja el deseo, el compromiso y la audiencia, ponderada por la importancia; por lo tanto, un streaming/descarga es una mayor expresión de demanda que un "me gusta" /comentario. En este conjunto de datos, el analista compara la demanda que existe para cada serie en este mercado, con el programa de televisión promedio. Una diferencia de 1x representa el promedio del mercado y 10x significa que una serie tiene diez veces más demanda que el programa de televisión promedio en este mercado.

Top 10 Series Digitales Originales                                         

Ranking  Título  Plataforma   Veces más que la serie promedio

1             The Mandalorian  Disney+          23,8

2             She-ra And The Princesses Of Power  Netflix    17,7

3             Star Wars: The Clone Wars  Disney+       17,2

4             Titans    DC Universe      14,2

5             Anne with an E Netflix  11,5

6             Stranger Things                Netflix  11,1

7             The Midnight Gospel  Netflix     9,6

8             The Handmaid's Tale  Hulu          9,1

9             Narcos  Netflix  8,5

10           Dark      Netflix  6,9                                                                                                                     

La exitosa serie protagonizada por Marlon Moreno, El Capo, llegará a las pantallas de EstrellaTV, una de las principales cadenas de televisión hispana en EEUU, a partir del 1° de junio en el primetime, de lunes a viernes.

           El Capo, estrenada en 2009 por RCN Televisión y producida por Fox Telecolombia, cuenta la historia de Pedro Pablo León Jaramillo, “El Capo”, un narcotraficante que permaneció 25 años en el anonimato, que fue descubierto por el periodista Eliécer Manchola y lo dio a conocer ante el mundo como el narco más grande de todos los tiempos, el que más droga exportó  y que mayores riquezas acumuló.

           La idea original y los libretos son de Gustavo Bolívar con la dirección de Ricardo Gabrielli y Lilo Vilaplana con un destacado elenco encabezado por Marlon Moreno, Marcela Mar, Katherine Vélez, Natalia Jerez, Manuel José Chávez, Elkin Días, María Adelaida Puerta, entre otros.

           Gracias a su éxito, El Capo cuenta con tres temporadas y ha sido vendida en Ecuador, EEUU, Guatemala, Costa Rica, República Dominicana, Chile, Bolivia, Paraguay, Nicaragua, Honduras, Panamá, Cable Latam, Venezuela, El Salvador, Perú, Argentina, Irán, Afganistán, Francia, África, Rumania, México, Países Bajos y SVOD Latam.

TV Azteca entró en la cuenta regresiva del debut de la nueva temporada de La Voz. Será este martes 2, en la pantalla de Azteca Uno, en horario central, con Ricardo Montaner, Belinda, María José y Christian Nodal como coaches del nuevo ciclo. En la producción del gran programa se han unido nuevamente TV Azteca, ITV Studios y AcunMedya. El show estaba pautado para debutar inicialmente el pasado 30 de marzo pero la situación de obligado confinamiento generado por la crisis del Covid-19 generó la postergación.

            La competencia iniciará con la etapa de Audiciones donde los coaches tendrán que reunir a quienes serán los integrantes de sus equipos. Además, este año y durante esta etapa, se agregará un nuevo elemento que incrementará el nivel de intensidad y competitividad, El Bloqueo, un botón extra en las sillas de cada uno de los coaches que los tomará por sorpresa en su camino por conseguir las mejores voces.

            La Voz es el reality de canto más famoso del mundo, el concurso de talento en donde se crean equipos de varios concursantes elegidos anteriormente en audiciones de canto, que deben seguir cantando ante los jueces en diferentes rondas de competencias, en la que se eliminan a los menos dotados. En México es producido por AcunMedya junto a TV Azteca.

Tainá y los Guardianes de la Amazonia, serie brasileña producida por el estudio Sincrocine Produções (Tainá - Una aventura Amazónica) en yunta con Hype Animation (Guitarra y Tambor) y el grupo ViacomCBS, está haciendo su debut en Netflix en América Latina

            Con 26 episodios de 11 minutos, esta spin-off animada de la exitosa trilogía live action del cine brasileño, muestra las aventuras de la pequeña india Tainá y sus amigos animales: el mono Catu, el buitre real Pepe y la eriza Suri. Siempre listos para cuidar el bosque y sus amigos, Tainá y los Guardianes de la Amazonia trae mensajes de respeto, amistad y protección de la naturaleza.

            Dirigido al público pre-escolar, basicamente niños de tres a seis años, el seriado utiliza personajes brasileños para alentar a los niños a respetar la diversidad y las diferencias culturales con temas de amistad y ecología.

            "Para nosotros en Hype fue muy gratificante trabajar con su mensaje positiva de la importancia de ayudar a los demás. Siempre existió este desafío de cómo presentar Tainá, pero también el Amazonas a una audiencia global de preescolar. Mostrar toda la riqueza de nuestra fauna y flora, de una manera lúdica, fue uno de nuestros principales objetivos”, explicó el CEO de Hype Animation, Gabriel Garcia.

A medida que las protestas contra la brutalidad policial sistémica y la discriminación racial se extienden por EEUU y en todo el mundo, la firma Parrot Analytics ha encontrado una creciente demanda de audiencia por dos series de Netflix reconocidas por abordar el tema del racismo: Dear White People y When They See Us.

            La demanda estadounidense de Dear White People creció 329% semana tras semana, mientras que When They See Us aumentó 147% en comparación con la semana anterior. Las fechas de prueba tomadas por Parrot, fueron del 27 de mayo al 2 de junio de 2020 frente al 20 y 26 de mayo de 2020.

            Dear White People es una mirada satírica sobre la vida de un grupo de estudiantes afroamericanos en una universidad ficcional de la Ivy League, de mayoría blanca, después de una fiesta en la que los estudiantes blancos usan cara negra. Para la semana del 27 de mayo al 2 de junio, la serie de tres temporadas tuvo una demanda 5,6 veces mayor que el programa de TV promedio en EEUU.

            La miniserie When They See Us sigue la historia del notorio caso de Central Park Five, un grupo de adolescentes negros e hispanos que fueron acusados ​​falsamente y condenados por el asalto y la violación de una mujer blanca en 1989. Sus condenas no fueron anuladas hasta 2002. Durante la semana del 27 de mayo al 2 de junio, fue 20.5 veces más demandado que el programa de televisión promedio en EEUU, indican los datos del analista.

            "Durante una semana de dolor y protesta, estas series están encontrando un resurgimiento de la demanda. Ya sea que se trate de una mirada satírica sobre el tratamiento de la discriminación en la mayoría de los espacios de mayoría blanco (universidades) o una historia real sobre el error judicial que enfrentan los Cinco de Central Park, las nuevas audiencias parecen estar recurriendo a estas historias como una forma de educación y comprensión de la experiencia negra en EEUU", declaró Ashley Alleyne-Morris, directora de Parrot Analytics Partner Insights.

            When They See Us debutó el 31 de mayo de 2019, y Dear White People lanzó su temporada más reciente en agosto de 2019, lo que sugiere claramente que los eventos de las noticias recientes han ayudado a despertar nuevos intereses y audiencias para este tipo de contenido.

The Mandalorian sigue cosechando éxitos en el panorama SVoD mundial, al convertirse en el original digital más importante del mercado español durante la semana del 27 de mayo al 2 de junio pasado, de acuerdo a los datos de demanda global de la firma Parrot Analytics.

La compañía de investigación ha destacado que tres series españolas originales, han aparecido entre las diez mejores del mercado: La Casa de Papel, La Resistencia y Las Chicas del Cable.

Demand Expressions es la métrica estándar global creada por Parrot Analytics para representar la demanda total de audiencia que se expresa para un título, dentro de un mercado. La demanda de la audiencia refleja el deseo, el compromiso y la audiencia, ponderada por la importancia; por lo tanto, un streaming/descarga es una mayor expresión de demanda que un "me gusta" /comentario. En este conjunto de datos, el analista compara la demanda que existe para cada serie en este mercado, con el programa de TV promedio. Una diferencia de 1x representa el promedio del mercado y 10x significa que una serie tiene diez veces más demanda que el programa de televisión promedio en este mercado.                                                                                                                                                                                                                   

Top 10 Series Digitales Originales de España                                                                                                                                                                

Ranking Título     Plataforma      Demanda (veces más que un show promedio)                                                                                                                             

1             The Mandalorian   Disney+         28,0                                                                                                                   

2             Stranger Things                     Netflix             24,3                                                                                                                   

3             Narcos                     Netflix              23,1                                                                                                                   

4             The Good Fight                CBS All Access   22,4                                                                                                                   

5             La Casa De Papel             Netflix  21,3                                                                                                                   

6             La Resistencia             Movistar+ 19,0                                                                                                                   

7             The Last Kingdom           Netflix  16,6                                                                                                                   

8             The Handmaid's Tale     Hulu      16,5                                                                                                                   

9             She-Ra And The Princesses Of Power   Netflix  16,3                                                                                                                   

10           Las Chicas del Cable       Netflix  16,3                                                                                                                   

Una locación preciada por cualquier gran productor mundial —durante muchos años totalmente vedada a cualquier proyecto audiovisual— será utilizada por Secuoya Studios, la división de producción de cine y de entretenimiento de Grupo Secuoya, para producir, en colaboración con Tiki Group (Chile-México), La Isla, un thriller de ocho episodios de cincuenta minutos cada uno. 

            Será la primera serie de ficción que se rodará en la chilena Isla de Pascua, uno de los lugares más extraordinarios del mundo. Tradicionalmente conocida por el nombre de Rapa Nui, es la isla habitada más remota del mundo, ubicada a 3.700 kilómetros de las costas chilenas y designada Patrimonio de la Humanidad por albergar las monumentales Moai (esculturas con rostros humanos) y mantener viva la primitiva cultura polinesia. 

            Toda la isla Rapa Nui es Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO por lo que los permisos para rodar son muy restringidos. Hasta el momento solamente se han rodado dos ficciones en esta pequeña isla del Pacífico Sur: la película Rapa Nui, dirigida por Kevin Reynolds y producida por Kevin Costner en el año 1994, y escenas de la teleserie Ioana en 1998. 

            Desde entonces, los permisos han sido prohibidos hasta el día de hoy. Tiki Group ha conseguido el permiso para filmar en este enclave pudiendo acceder incluso a rincones de la isla nunca filmados y erigiéndose como la primera serie de ficción rodada allí. 

LA SERIE

            Los productores del nuevo seriado, David Martínez (Secuoya Studios) y Miguel Asensio (Tiki Group) llegaron a un acuerdo para llevar a la televisión esta serie centrada en la desaparición de una turista española y en los posteriores esfuerzos de su mejor amiga y un expolicía rapanui en encontrarla en este lugar mágico y misterioso.

            La producción contará con un elenco integrado por actores internacionales (españoles y latinoamericanos) y estará dirigida por Guillermo Amoedo. Se trata de una de los nuevos representantes del cine género de América Latina cuyo debut en 2014 –The Stranger– ganó el premio a la Mejor Película Iberoamericana en Sitges y fue adquirida por IFC para EEUU.

            La isla está escrita por el recientemente nominado al Goya, Eligio Montero (Buñuel en el Laberinto de las tortugas, Gran Hotel, Hierro yGran Reserva)  y el taquillero director y escritor de novela negra chileno, Boris Quercia (autor de la trilogía protagonizada por el detective Santiago Quiñones que lo llevó a hacerse del Grand Prix de Littérature Policière, y del largometraje Sexo con amor).

EN CONTEXTO

            Secuoya Studios es el área dedicada a la producción cinematográfica y de entretenimiento del español Grupo Secuoya, un líder en creación, producción y distribución de contenido audiovisual y digital. Encabeza la transformación de la industria audiovisual en seis países: Colombia, Chile, Perú, México y Estados Unidos, además de tener presencia ejecutiva en todo el territorio nacional español.

            David Martínez ha desarrollado en los últimos quince años una brillante carrera en el sector audiovisual como director de Ficción de TVE y Mediaset así como productor en Morena TV, Voz Audiovisual y Filmanova.

            Miguel Asensio es uno de los productores más exitosos de América Latina. En su haber cuenta con títulos como Sin Filtro, la segunda película más vista en la historia del cine chileno (1,3 millones de espectadores y remakes en España, México, Italia, Argentina, Panamá, Paraguay, Corea y Perú); Hazlo como hombre, el filme mexicano más visto de 2017 con 4,3 millones de espectadores; No estoy loca, el título chileno más visto del 2018 y el éxito de taquilla peruano Recontraloca, que se alzó en 2019 como la segunda más vista del año.

La señal A&E presentaó el este lunes 8 de junio el especial Cacería de Fantasmas: Asilo Pennhurst, para su audiencia latinoamericana. La investigación paranormal filmada de manera continua más larga en la historia de la televisión, realizada por la productora del actor Morgan Freeman Revelations Entertainment, presentará a cinco investigadores especializados en fenómenos extraordinarios quienes permanecerán encerrados dentro del Asilo Pennhurst (Pensilvania) durante dos semanas para vivenciar y documentar informes recientes e inexplicables de actividad paranormal.

            De 1908 a 1987, el Asilo Pennhurst fue uno de los edificios abandonados más conocidos del estado norteamericano, tuvo más de 10.000 residentes, en su mayoría niños, confinados en las condiciones más brutales. Pennhurst State School and Hospital, originalmente conocido como la Institución Estatal del Este de Pensilvania para tratar la salud mental de pacientes con discapacidades mentales y epilépticos, luego de abrir sus puertas en 1908, fue sobrepoblado casi de inmediato y muchos murieron porque no había suficiente personal para manejar a los miles de residentes. El asilo fue abandonado en 1987 con muchos juguetes, ropa y muebles que quedaron tal como estaban.

            Este docureality de A&E Investiga está basado en experiencias y búsqueda con tecnología de punta, en los terrenos embrujados de la institución con más de 100 encuentros paranormales documentados. El dueño del albergue le ha otorgado al equipo, integrado por Max Baumle, Katie Burr, Austin George, Zak Heino y Ali Horrick, acceso a toda la propiedad de 45 hectáreas, incluidas las áreas que nunca han sido rastreadas, en la investigación más ambiciosa que Pennhurst haya visto, indica la señal.

            La productora de Morgan Freeman y Lori McCreary, Revelations Entertainment, produce Cacería de Fantasmas: Asilo Pennhurst, con Mark Marinaccio, Jon Crowley, Kelly Mendelsohn y James Younger como productores ejecutivos. Amy Savitsky, Devon Graham Hammonds y Molly Ebinger son los productores ejecutivos de A+E Networks.

Las puertas del tanque se abren de nuevo, con la llegada de la quinta temporada de Shark Tank México, una coproducción de Sony Pictures Television (SPT), Sony Channel y Claro video. Este nuevo ciclo del programa verá a los tiburones recibir a nuevos emprendedores mexicanos.

El reality de 20 episodios estrenará por Sony Channel, el viernes 26 de junio, y todos los jueves posteriores estará disponible desde el 2 de julio por Claro Video.

Los Sharks, Patricia Armendáriz, Carlos Bremer, Marcus Dantus, Arturo Elías Ayub, y Rodrigo Herrera Aspra, estarán de regreso al tanque decididos a invertir, impartir consejos y competir entre ellos en pos de los mejores negocios. La nueva temporada de Shark Tank México contará con tres inversionistas invitados, dos de ellas mujeres, lo que incrementa la cuota femenina del panel.

Ana Victoria García, empresaria que participó en la primera temporada de este reality de negocios, regresa como invitada a algunos de los episodios de la nueva entrega, después de tres años.

Desde Shark Tank Colombia llegará Andrea Arnau, inversionista y emprendedora colombiana formada en Emerson College (Boston). Con experiencia en tecnología, es la CEO de CPT Investments y asesora en Proyectos Especiales de Rokk3r, desde donde trabaja con diferentes compañías proyectándolas a crecer mediante el uso de tecnologías exponenciales (Inteligencia Artificial, realidad virtual y ‘big data’, entre otras).

El tercer inversionista invitado es Mauricio Hoyos, uno de los Sharks fundadores de Shark Tank Colombia, co-fundador de Puntored, una red transaccional que le permite a la población no bancarizada y de escasos recursos en Colombia, acceder a servicios financieros.

“Esta nueva temporada del reality de negocios y emprendimiento más popular de México llega más competitiva que nunca, y con sorpresas muy agradables. Shark Tank es un formato muy exitoso a nivel global, que en 2019 llegó a 40 versiones internacionales; y en México ha logrado ganarse un lugar en el ‘top of mind’ de nuestros clientes y la aceptación de las audiencias. Este show es una clara muestra de cómo en SPT queremos continuar generando contenidos diferenciados con impacto. Es una inmensa satisfacción seguir contando con el apoyo de nuestro aliado Claro video, y poder afianzar la relación entre nuestras compañias en esta quinta temporada”, declaró Ramón García Lebrija, VP sénior de Distribución de Canales de SPT en México.

Según Alberto Islas, director general de Claro video, esta coproducción con Sony Pictures Television, "nos ha traído grandes resultados. Dentro de la plataforma es uno de los títulos más vistos y queridos de nuestros usuarios. Todas las temporadas anteriores están disponibles para que los usuarios las puedan disfrutar y revivir las veces que quieran y en donde quieran, y estamos seguros de que esta quinta temporada no será la excepción. Por último, respecto a la incorporación de los nuevos Sharks que han participado en la edición de Colombia, en Claro video también contamos con las temporadas más recientes de las versiones colombiana, brasileña y estadounidense”.

El equipo de Producción de Sony Pictures Television quiso rendir homenaje a quien fuera parte del panel de inversionistas de Shark Tank México en dos ediciones, Jorge Vergara, fallecido en 2019, añadiendo a la escenografía un recordatorio detrás de su silla. 

Shark Tank México es la adaptación local del famoso Dragons’ Den, creado por Nippon TV en Japón. Este formato, distribuido por Sony Pictures Television, ha sido adaptado exitosamente en 40 países, entre los que se incluyen Alemania, Australia, Francia, Canadá, Dinamarca, EEUU, y Reino Unido.

La acción vuelve lentamente a los sets del mundo. En esta semana, en México, Televisa ha retomado el uso de las claquetas con La Mexicana y El Güero, nueva producción de Nicandro Díaz. La telenovela inició grabaciones bajo medidas de sanidad como el uso de tapabocas y caretas, junto con un equipo de producción reducido en los foros 10 y 15 de los estudios Televisa San Ángel.

Antes de iniciar los trabajos de esta creación, protagonizada por Itatí Cantoral, Juan Soler y Luis Roberto Guzmán, la producción realizó una ceremonia de bendición, impartida por el padre Pedro Rocha, para el inicio de los trabajos del nuevo proyecto.

En el primer día de rodaje se dieron cita, en ambos foros, Itatí Cantoral, Juan Soler, Luis Roberto Guzmán, Jacqueline Andere, Patricio Castillo, Nora Salinas, Laura Vignatti, Julio Camejo, Gala Montes, Montserrat Marañón, Rodrigo Abed, Elaine Haro y Rodrigo Brand.

La Mexicana y El Güero es un melodrama con toques de comedia, suspenso y romance, que narra la historia de Andrea Ibarrola (Itatí Cantoral), una estafadora profesional que se entera de que Tyler Somers (Juan Soler), un millonario norteamericano, sufre por el fallecimiento de su madre adoptiva, quien en su lecho de muerte le pide que busque a su madre biológica en México.

La serie está basada en la obra original de Víctor Carrasco y Vicente Sabattini, cuya versión libre es de Kary Fajer y la adaptación de Gerardo Luna.

La dirección de escena estará a cargo de Víctor Rodríguez y Aurelio Ávila, y la dirección de cámaras será de Gabriel Vázquez Bulman y Alejandro Frutos.

La Mexicana y El Güero se estrenará próximamente, por las estrellas, dentro del horario primetime nocturno.

Rubí, tercer lanzamiento de Fábrica de Sueños, el proyecto serial de Televisa que revive y actualiza las telenovelas más exitosas de las últimas décadas, preestrenará sus primeros tres capítulos completos en el sitio rubilaserie.com y en la app las estrellas, este viernes 12 desde las 10am de México.

            A través de Facebook y el canal de las estrellas en YouTube, se mostrarán los primeros diez minutos del capítulo 1 de Rubí, haciendo call to action para ver el episodio completo en el sitio oficial y en la app de las estrellas.

            Rubí, protagonizada por Camila Sodi, José Ron, Rodrigo Guirao, Marcus Ornellas, Rubén Sanz y Ela Velden, narra la historia de una joven y ambiciosa estudiante, de origen humilde, que siempre ha renegado de su pobreza. Cansada de su situación y segura de merecer otro tipo de vida, utilizará, sin ningún escrúpulo, su belleza y capacidad de seducción para conquistar dinero, fama y poder, sin importar el daño que pueda provocar.

            Fábrica de Sueños, franquicia y antología de telenovelas dramáticas de Televisa (una actualización en un formato corto no mayor a 25 episodios de las telenovelas clásicas de mayor éxito de la principal factoría en español del mundo) ya estrenó dos de sus desarrollo, La Usurupadora y Cuna de Lobos.

Red Arrow Studios International anunció más ventas en Europa de su drama criminal Vienna Blood (3x90 'o 6x45'). En territorio europeo, Mediawan Rights adquirió la serie para los mercados de habla francesa; en España fue vendida a Movistar; YLE la optó para Finlandia; mientras que Viasat World la emitirá en el canal Epic Drama en Europa Central y Oriental y el Báltico. Además, el título ya ha sido licenciado en Asia, en China y Japón.

            Estas últimas ventas se unen al acuerdo de Red Arrow sobre Vienna Blood con BBC Two en el Reino Unido, donde este thriller psicológico atrajo a un gran público y se ubicó como el drama número 2 de 2019 en la señal. Después de ser adquirida por PBS, la serie debutó con éxito en EEUU en febrero de 2020, obteniendo elogios de la crítica y los espectadores.

            Producida por Endor Productions, compañía de Red Arrow Studios, y MR Film para ORF de Austria y ZDF de Alemania, la producción basada en las exitosa novelas de Frank Tallis, fue adaptada por el reconocido guionista Steve Thompson (Deep State, Jericho, Sherlock). Los socios de financiación adicionales incluyen Televisionfund Austria, TV-Filmfund Vienna y Niederoesterreich Kultur. Red Arrow Studios International lideró la cofinanciación de la serie y asumió la distribución internacional.

            "Vienna Blood es tremendamente apasionante, y es exactamente el tipo de drama para primetime que estamos comprometidos a apoyar. Tras su éxito en el Reino Unido y EEUU, estamos encantados de que nuevas audiencias en Europa y Asia puedan disfrutar de la serie, que combina hábilmente el género criminal tradicional con temas sociales relevantes y un enfoque creativo audaz", aseguró Tim Gerhartz, VP de Ventas de Red Arrow Studios International.

            Filmada en inglés en locaciones de Viena y protagonizada por Matthew Beard (The Imitation Game, Dracula) y Juergen Maurer (Vorstadtweiber, Tatort), Vienna Blood se desarrolla en la Viena de 1900, epicentro de filosofía, ciencia y arte, donde se produce un choque de culturas e ideas en los grandes cafés y teatros de ópera de la ciudad. Max Liebermann es un brillante joven médico inglés y estudiante del famoso psicoanalista Sigmund Freud. Cuando Max entra en contacto con Oskar Rheinhardt, un inspector detective que lucha con un caso extraño, acepta ayudarlo a investigar una serie de asesinatos inusuales e inquietantes. Las extraordinarias habilidades de percepción y psicología de Max y la contundente tenacidad de Oskar los llevan a resolver algunos de los casos más misteriosos y mortales de Viena.

            El drama está dirigido por Robert Dornhelm (Anne Frank: The Whole Story) y Umut Dag (Cracks in Concrete). Los productores son Hilary Bevan Jones y Jez Swimer para Endor Productions y Andreas Kamm y Oliver Auspitz para MR Film. Los productores ejecutivos son Steve Thompson, Klaus Lintschinger (ORF), Wolfgang Feindt (ZDF) y Bo Stehmeier y Carlo Dusi (Red Arrow Studios International).

Animation From Spain, la marca de ICEX Spain Trade & Investments, estará presente en la excepcional edición virtual del Mercado Internacional de Cine de Animación (MIFA) de Annecy, evento que a la par del Festival Internacional, podrán seguirse online desde este lunes 15 de junio.

Aunque por la crisis del Covid-19 el número total de participantes al mayor evento de la animación se ha reducido a nivel global este año, habrá, nuevamente, una numerosa representación de empresas e instituciones españolas; serán 42 empresas productoras y distribuidoras a las que se sumarán, dentro de los pabellones virtuales de ICEX, Animarion From Spain, y Catalan Films & TV., varios festivales de animación, centros de enseñanza y otras instituciones regionales de apoyo al audiovisual, sumando un total de 97 participantes.

En la agenda española evento destacan:

– MIFA Pitches: (17 de junio) Presentación del largo documental Refugiadas climáticas, del cineasta canario David Baute y su productora Tinglado Film, será uno de los seis proyectos de largometrajes que se expondrán en la prestigiosa sección.

– MIFA Special Events: (18 de junio) Panel El sector audiovisual en un mundo pospandémico: Focus on Animation, en el que participará José Luis Farías, CEO de Weird, el mercado profesional más importante de animación, videojuegos y new media que se celebra en España y uno de los más importantes a nivel europeo, y también creador y director de los Premios Quirino de Animación Iberoamericana.

– MIFA Meet the Composers: (15 de junio): Encuentro con compositores de música para animación. Directores y productores podrán encontrarse con relevantes compositores internacionales en un encuentro virtual 1:1  bajo el auspicio de Sacem e INA (Instituto Nacional del Audiovisual de Francia). Con la participación de Joseba Beristaín en la categoría Cine. El compositor es autor de las músicas de Elcano & Magellan: The First Voyage Around the World, Elf on the Run, entre otras.

Por último y dentro de la Selección Oficial del Festival de esta edición de Annecy aparecen 7 cortometrajes producidos total o parcialmente por empresas españolas:

Carne, de Camila Kater, una coproducción de la gallega Abano Producciones con la brasileña Doctela, que Audiovisual Freak Agency distribuye en el mercado internacional. En esta creación, a través de relatos íntimos y personales, cinco mujeres comparten sus experiencias en relación con el cuerpo, desde la infancia hasta la tercera edad. 

También en competición estará Lursaguak (Escenas de vida), cortometraje escrito y dirigido por la cineasta vasca Izibene Oñederra, tras su paso por la sección Zabaltegi del Festival de San Sebastián, habiendo sido seleccionado también por los festivales de Málaga y Animasivo de México. 

Yo, de Begoña Arostegui (El lugar adecuado), producción de Fernando Franco para Ferdydurke Films.

Compitiendo en la sección Perspectives estará la artista valenciana María Lorenzo Hernández con Esfinge urbana, un proyecto de arte callejero convertido en cortometraje de animación.

Por su parte, Ralf Karam dirige Followfood 'in Your Hands, una producción de Juan Manuel Freire para el estudio Le Cube sobre la firma de alimentos sostenibles Followfood, que compite en la categoría de Commissioned Films.

Y, Unraveled, una coproducción España-Canadá-EEUU-Italia-Turquía dirigida a jóvenes adultos y realizada con la técnica de puppets, compite en la categoría de Graduation Short Films. Con dirección de Arden Colley, Asil Atay, Isabel Wiegand y Kellie Fay, Unraveled cuenta con producción de Frank María Marcos y BAU, Centro Universitario de Diseño de Barcelona.

A&E estrena en América Latina este lunes 15 de junio su nueva serie, Cazadores de Fantasmas (Ghost Hunters), que promete un viaje a los espectadores a distintos lugares de EEUU para conocer casos insólitos y escalofriantes sobre fenómenos paranormales.

El reconocido investigador de actividad paranormal, Grant Wilson, llega con un equipo de profesionales cuidadosamente seleccionado, integrado por Daryl Marston, Kristen Luman, Brandon Alvis, Mustafa Gatollari, Brian Murray y Richel Stratton, quienes ayudarán a las personas que luchan contra las actividades sobrenaturales inexplicables. 

Todos se dirigen a distintos territorios aislados y distantes para ser el primer grupo en investigar informes de fenómenos paranormales en algunos de los lugares más remotos de la nación, enfrentándose a condiciones extremas y terrenos desolados. A pesar de las advertencias misteriosas y desconcertantes de los lugareños, estos cazadores de fantasmas responden a los pedidos de ayuda de todo el país para dar alivio a aquellos abrumados por la actividad paranormal agresiva y perturbadora con la que se han visto obligados a vivir.

Utilizando sus décadas de experiencia en el campo sumado a una tecnología de vanguardia patentada de caza de fantasmas, el equipo profundiza en algunos de los lugares que presentan los casos de actividad paranormal y fantasmas activos más temibles en Norteamérica, entre ellos El Campamento de Artes Escénicas Perry-Mansfield, en los bosques de Colorado; el sanatorio de Waverly Hills, conocido como uno de los "lugares más embrujados de la tierra"; el establecimiento militar Fort Stanton; el aeródromo de Wendover, entre otros.

Los investigadores seguirán la evidencia que descubren, enfrentando sus miedos, para enfocarse en su principal misión: ayudar a las personas que conviven con encuentros paranormales terroríficos.

EN CONTEXTO

Este nuevo reboot de Cazadores de fantasmas (Ghost Hunters) trae otra vez a pantalla, ahora por primera vez producido y emitido por A&E. Ghost Hunters tuvo su primera época en Syfy, emitida entre 2004 y junio de 2016. Grant Wilson, uno de los dos creadores orignales de este programa de realidad, está al frente del programa, con un nuevo equipo de cazadores de fantasmas profesionales. En EEUU debutó el pasado agosto y ahora le llegó el turno a su estreno en América Latina.

Como los primeros dos, el tercer lanzamiento de Fábrica de Sueños, la antología de telenovelas dramáticas de Televisa, se situó como líder de audiencias en su estreno por el canal las estrellas en la televisión abierta mexicana. Rubí se hizo con el liderazgo en el horario estelar, al registrar más de 3.6 millones de personas, de acuerdo a datos de Nielsen Ibope México, superando a su competencia por 179%.

El seriado, protagonizado por Camila Sodi, José Ron, Kimberly Dos Ramos, Rodrigo Guirao y Ela Velden, en los roles centrales, narra la historia de una joven y ambiciosa estudiante, de origen humilde, que siempre ha renegado de su pobreza. Cansada de su situación y segura de merecer otro tipo de vida, utilizará, sin ningún escrúpulo, su inquietante belleza y capacidad de seducción para conquistar dinero, fama y poder, sin importar el daño que pueda causar.

Fábrica de Sueños, el ambicioso proyecto del gigante de la TV en español, revive las telenovelas clásicas de mayor éxito de Televisa, en formato corto de 25 episodios, mantiene su invicto, alcanzando niveles de ratings de excepción.

NENT Studios UK (ex DRG) ha ampliado los territorios para su formato de entretenimiento primetime, Top Ten. Esta vez cerró un acuerdo de adaptación local del formato con Banijay Italia. La nueva versión entró rápidamente en producción para ser estrenada en Rai Uno. A la emisión dominical, le seguirán otros tres episodios en vivo que se emitirán los viernes por la noche, a partir de esta semana.

Inicialmente creado por Monster para NRK en Noruega, Top Ten fue concebido como un programa de juegos de música alojado, en el que dos equipos de dos celebridades compiten para descubrir los diez mejores éxitos de un año determinado. Las celebridades emprenden desafíos y responden preguntas del cuestionario para revelar los títulos de las canciones, mientras que se entrevista a artistas del año en cuestión.

Las diez canciones principales se presentan durante cada episodio, junto con una actuación del mayor éxito del año por un invitado especial. El formato ha sido un éxito masivo en Noruega, con dos series hasta ahora en NRK y una audiencia regular de más del 50 por ciento.

En Italia, el programa ha sido modificado y verá a otros top tens de la cultura popular, como el cine y la televisión, uniéndose a los éxitos musicales. La versión de Rai Uno, Top Dieci es presentada por el popular animador de televisión Carlo Conti. Banijay Italia también produce L’Isola dei Famosi (Survivor), Il Collegio (That I’ Teach ‘Em) y el programa de juegos de más larga duración en la televisión italiana, L’Eredità.

“Banijay Italia ha demostrado ser un gran admirador de Top Ten, lo que demuestra que los acuerdos de formato no solo se pueden hacer durante este período incierto de pandemia, sino que también se pueden hacer shows en estudio de forma rápida y segura. Estamos encantados de asociarnos con el equipo de Banijay y estamos llenos de admiración por ellos al llevar esta maravillosa versión a la pantalla en un tiempo récord", comentó Lucy Roberts, gerente de Ventas sénior de NENT Studios UK.

En paralelo, NENT Studios UK también informó que ha extendido su acuerdo para That’ll Teach ‘Em con Rai Due en Italia, permitiendo otras tres series de la versión local, Il Collegio. Ya se han transmitido cuatro series de este programa en Rai Due, donde sigue siendo uno de los principales ganadores del canal.

Il Collegio es un reality show que muestra a un grupo de adolescentes llevados a un internado durante un mes para vivir y estudiar como lo habrían hecho sus contrapartes en años pasados. Tienen que renunciar a dispositivos modernos, cortes de pelo modernos y modas contemporáneas y adherirse tanto al plan de estudios como a las convenciones de la época, en años que van desde la década de 1960 hasta la década de 1980. That Teach‘ Em’es un formato de Twenty Twenty Television. La versión original funcionó para tres series en Channel 4 en el Reino Unido.
 

En los últimos días, producciones originales de HBO se alzaron con cuatro galardones en la 79ª edición de los Premios Peabody, y tres en los Rockie Awards 2020, este último realizado este lunes 15. 

En los Peabody, que reconocieron las mejores historias transmitidas por radio, TV y plataformas de streaming en EEUU durante 2019, fueron reconocidas Chernobyl, Succession y Watchmen en la categoría Entretenimiento, y Bryan Stevenson: Fight for Equality como Mejor documental. Debido a la pandemia de Covid-19, este año no se realizará la ceremonia de entrega programada originalmente para el 18 de junio en Los Ángeles.

La miniserie Chernobyl, con un reparto encabezado por Jared Harris, Stellan Skarsgård y Emily Watson, sigue los acontecimientos que rodearon el accidente nuclear de Chernobyl en 1986. Los cinco episodios cuentan las historias de los hombres y mujeres que hicieron sacrificios monumentales para salvar a Europa del desastre total.

La serie Succession es el retrato de una dinastía familiar, que explora temas como el poder, la política y el dinero a través de Logan, un antiguo magnate de los medios con planes de jubilación, y sus cuatro hijos adultos, cuyos planes no necesariamente se alinean con los de su padre. Watchmen es una serie ambientada en una realidad alternativa en la que los vigilantes enmascarados son tratados fuera de la ley. Creada por Damon Lindelof (ganador de Emmy por The Leftovers de HBO) abraza la nostalgia del cómic homónimo, mientras intenta romper sus propios paradigmas.

El documental Bryan Stevenson: Fight for Equality se centra en la vida y la carrera del famoso abogado de Alabama Bryan Stevenson, quien durante más de tres décadas ha luchado por un sistema penal más justo. La producción también muestra la historia de la injusticia racial en EEUU y cómo se refleja en el presente.

En el restante evento, el Rockie Awards International Program Competition, Chernobyl, volvió a ser galardonada, esta vez como Mejor miniserie. También Gentleman Jack se llevó el premio mayor en su categoría, Mejor serie dramática, y His Dark Materials fue elegida Mejor serie de ciencia ficción y género. El premio, organizado por el Banff World Media Festival (BANFF), reconoce anualmente el mejor contenido de televisión y medios digitales de todo el mundo, y se presentó en la edición 2020 con 128 nominaciones de 35 países, incluyendo el Reino Unido, EEUU, Canadá y Japón.

El excepcional contexto provocado por el Covid-19 ha incentivado como nunca el consumo digital entre la población, y especialmente, entre los niños obligados a confinamiento. Por ejemplo, Discovery Kids Plus, la app de Discovery Kids exclusiva para América Latina, y con contenido liberado desde fines de marzo por la pandemia, alcanzó en el mes de mayo 2,2 millones de usuarios únicos en la región.

Con altos niveles de engagement en videos y juegos, y también gran aceptación de los libros interactivos, Discovery Kids Plus se consolida entre las marcas con mayor tiempo de permanencia en su segmento y ha triplicado sus usuarios únicos en mayo respecto al mes de marzo.

La app, destaca un comunicado de Discovery, está diseñada para promover la interacción entre grandes y chicos a través de los personajes y shows principales de la marca como MiniBeat Power Rockers, Peppa Pig y El mundo de Luna, entre otros. Es un espacio de entretenimiento que promueve las buenas prácticas y la diversión a través de videos cortos y largos, episodios interactivos, juegos y libros digitales (e-books). También ofrece búsqueda por voz, que permite a los niños encontrar su contenido de una manera mucho más fácil.

Con el objetivo de ofrecer una experiencia de entretenimiento segura, Discovery Kids Plus sigue los lineamientos de la Ley de protección de la privacidad en línea para niños COPPA (por sus siglas en inglés). Además, ofrece funcionalidades como control de tiempo, que permite a los padres determinar el tiempo de uso, y baby mode, una barrera de seguridad que evita que el niño se salga de la aplicación.

Por el Covid-19, Discovery Kids Plus mantendrá su contenido liberado hasta el 30 de junio inclusive, para que las familias de la región puedan entretener a los más chicos mientras permanecen en casa.

Global Agency anunció que una sociedad de capitales ha adquirido su reality show de competencia, Cleaning Masters, para el mercado ruso. Creado por Talya Production (productor de Wardrobe Wars y StylishPlus), el programa se transmitirá en la cadena UTV.

            Cleaning Masters es un programa diurno que "ilumina" las casas más desaseadas, donde los concursantes luchan para limpiar una casa sucia y desordenada con el objetivo de ganar un gran premio. Con cada concursante marcado por el anfitrión y otros concursantes, la competencia promete ser divertida y feroz.

            El espectáculo ha sido opcionado en EEUU, Francia, España, Grecia y Alemania. En Turquía, donde se han emitido 200 episodios con altas calificaciones, el programa se transmite los días de semana en un horario diurno y ofrece al público una semana divertida y emocionante. Allí, el presentador del show se ha convertido en el primer nombre que aparece en la mente de las personas cuando piensan en la limpieza debido a sus publicaciones relevantes en las redes sociales y comentarios en programas de televisión.

            “En este espectáculo, la gente verá cómo las tareas domésticas se vuelven divertidas. El primer territorio en el mercado internacional donde se lanzará es Rusia. El espectáculo continúa con buenas calificaciones en Turquía. Como es un género nuevo, estamos viendo un gran interés en el mercado internacional", comentó Izzet Pinto, CEO de Global Agency.

            Las tareas domésticas se convierten en una batalla entretenida con cinco concursantes compitiendo para limpiar las casas más sucias. Serán juzgados entre sí y por un anfitrión famoso, que entretiene al público con su divertido chat, aliento y críticas para los competidores.

            Los cinco concursantes provienen de diversos orígenes y solo tienen en común el deseo de ser el "maestro de la limpieza". Después de ser presentado a los rivales y el estado de la casa, cada día un concursante se pondrá a trabajar para mostrar su talento para asear una vivienda. La diversión realmente comienza cuando los concursantes se reúnen para juzgarse mutuamente en las entrevistas. El anfitrión estará disponible para alentar o asesorar a los futuros maestros en el aseo hogareño. Los espectadores también recibirán consejos de limpieza para sus propios quehaceres domésticos y disfrutarán de la interacción entre los competidores.

En la TV paga de EEUU y Puerto Rico, Cinelatino es uno de los canales que ha decidido celebrar el Día del Padre con una programación especial. En este caso, sobresale la maratón de filmes de Eugenio Derbez seleccionados para este domingo. Titulado Domingo al Derbez, tendrá exitosas comedias como Macho, Ladrones, ¡Qué pena tu vida!, Hazlo como hombre, 3 idiotas y A la mala;una colección de películas que representan en conjunto 4 de los principales éxitos de taquilla en México de los últimos 5 años.

En este especial, presentando por el hijo mayor del actor, Vadhir Derbez, la familia honra a su patriarca y por extensión, a todas las figuras paternas. La programación del día llega en un momento donde las celebraciones típicas y tradicionales del Día del Padre han tenido que reinventarse y recrearse a raíz de la pandemia del Coronavirus con muchos todavía encerrados en casa dependiendo de la televisión para diversión y entretenimiento.

"Los números de sintonía siguen más altos que nunca: conforme a la data de comScore, en el mes de mayo, Cinelatino tuvo los primeros 150 títulos entre los 5 canales de TV paga que se especializan en programar películas en español, una indicación clara de que los televidentes siguen buscando contenido para disfrutar en casa que apele a sus intereses y gustos culturales", informaron los programadores de la señal.

“La situación actual continúa impactando al país – y al mundo – creando innumerables retos, incluyendo por supuesto, el limitar nuestro contacto con aquellos a quienes más queremos. Mientras tanto, queríamos conmemorar el Día del Padre y proveer a nuestra audiencia una opción de entretenimiento de calidad y segura que pueda permitirles a varias generaciones reunirse ya sea bajo un mismo techo o varios, y todavía experimentar ese sentido de unidad en celebrar las figuras paternas en sus vidas”, dijo James McNamara, VP de Hemisphere Media Group, empresa matriz de Cinelatino.