El productor de contenido de TV, Azteca, junto con la empresa de predicción de audiencia de aprendizaje automático Vault AI, han lanzado Real Unscripted, una plataforma de predicción de información de audiencias sobre contenidos sin guiones.

            Como pionero de la investigación de mercado impulsada por inteligencia artificial para contenido de entretenimiento, Vault AI está irrumpiendo rápidamente las metodologías de investigación tradicionales que utilizan encuestas y grupos focales para evaluar la respuesta de las audiencias a programas piloto de televisión. De acuerdo a Vault, su plataforma reduce el riesgo de filtraciones de los guiones en un 99%.

            Según la publicación Variety, los programas sin guion representaron el 78% de los programas de televisión paga que transmitieron nuevos episodios en 2019. Además, a medida que evolucionan los medios, los contenidos sin guion se han vuelto cada vez más importantes para los servicios SVOD, ya que solo representaron el 24% del contenido en “streaming” en producción durante diciembre de 2018 creciendo al 51% en diciembre de 2019.

            Durante el periodo de la pandemia y posterior, la plataforma Real Unscripted se debió optimizar por lo cual Vault AI desarrolló la plataforma en cooperación con clientes de TV lineal y de transmisión de EEUU e internacionales. Este desarrollo cooperativo permitió no solo predecir la participación de la audiencia, la demografía y los impulsores de la demanda como lo hacen con el contenido con secuencias de comandos, sino también a ampliar las funciones para reemplazar los métodos de investigación tradicionales, como las pruebas a través de llamadas telefónicas.

            El método de Vault no requiere encuestas, a diferencia de la investigación de audiencia tradicional que implica mostrar a los encuestados un resumen de un guion o un avance, y recopilar comentarios a través de encuestas o grupos de enfoque. Al centrarse en los conceptos principales y los perfiles de los personajes del programa, Vault AI predice la respuesta y la composición de la audiencia identificando y analizando el desempeño histórico de contenidos similares. Vault AI analiza la participación real del consumidor con contenido similar, eliminando el sesgo de los encuestados y el impacto de las preguntas (sin mencionar filtraciones y revelaciones adelantadas de las tramas).

            El uso de TV Azteca de esta plataforma de análisis de audiencia es el resultado de su asociación original con Vault Analytics en abril de 2018, y la “Visión 2020” de Benjamín Salinas, director general de TV Azteca de combinar la tecnología con el contenido para evolucionar a la compañía a través de los cambios radicales en la industria global del entretenimiento.

Todos los miércoles, la programación de Antena 3 Internacional está dedicada a la serie documental‘Pongamos que hablo de…’, producida por Atresmedia en colaboración con Happy Ending.

            Bajo la dirección de Alberto del Pozo y la narración de Iñaki López, la serie muestra el lado más personal de algunas de las grandes figuras de la cultura española, cuyos trabajos han trascendido fronteras.

            La serie original de Atresmedia, arranca con el director de cine Pedro Almodóvar, al que le seguirán el grupo Mecano, la actriz Penélope Cruz y Julio Iglesias.

            El primer episodio, compuesto de tres partes, es un recorrido por la vida del cinesta a través de las primeras películas, con "La ley del deseo" como telón de fondo. Además de material audiovisual inédito, la serie aporta declaraciones de artistas, periodistas, cineastas y actores como Nieves Herrero, Luz Casal, Paco León, Loles León, Álex de la Iglesia e Iñaki Gabilondo, pero también personas anónimas que nunca han hablado delante de una cámara.

            ‘Pongamos que hablo de…’, también se centra en la trayectoria artística de Mecano en torno a tres años clave: 1981, el año de su nacimiento; 1992, su retirada cuando estaban en lo más alto y 2005, año de su última aparición juntos con motivo del musical Hoy no me puedo levantar. A través de más de 30 entrevistas descubrimos las luces y las sombras de tres artistas que juntos hicieron historia y separados siguieron brillando.

            La actriz Penélope Cruz sigue la serie. Su historia es la historia de una niña que soñó a lo grande. También dividida en tres partes, cada una gira en torno a localizaciones que han marcado su vida: Alcobendas, Hollywood y Madrid.

            Y cierra el ciclo Julio Iglesias, el artista latino más importante de todos los tiempos, con más 300 millones de discos vendidos en 14 idiomas y, lo que es más importante, forma parte de la memoria sentimental de varias generaciones. Sin embargo, Julio sigue siendo un gran desconocido. En ciertas ocasiones, su impresionante atractivo mediático ha eclipsado su incalculable valor artístico.

            Además, nombres como Andrés Calamaro, José Luis Rodríguez ‘El Puma’, Plácido Domingo, Miguel Poveda, Pasión Vega, Ainhoa Arteta, Luis del Olmo, ‘Las Trillizas de Oro’, Fernando Ónega, Rosa María Calaf, Miguel de los Santos, Rosa Villacastín, Susana Uribarri, Xavier Sardà o la presentadora argentina Susana Giménez, nos ayudarán a conocer un poco más al artista, pero también a la persona que convive con el mito

La compañía de animación latinoamericano, Los Amigos, una combinación de tres estudios de Brasil, Chile y Perú, creó los 20 episodios de la primera temporada de Angry Birds Bubble Trouble inspirados en el juego de Rovio.

            La primera temporada de laserie de cortos en 3D con los pajaritos Angry Birds ya tuvieron su estreno en su canal de YouTube. Los primeros episodios se encuentran disponibles online, mientras que nuevos episodios y compilaciones estarán accesibles de forma gratuita todos los sábados.

            La serie fue producida por la productora del juego, la finlandesa Rovio Entertainment, en asociación con Los Amigos, una joint venture entre los estudios Hype Animation (Brasil, Tainá y los Guardianes de la Amazonia), PunkRobot (Chile, del oscarizado Historia de un Oso) y Red Animation Studios (Perú, Rodencia y el Diente de la Princesa), responsable de toda la creatividad y la animación.

            Angry Birds Bubble Trouble explora la infancia de los conocidos personajes Red, Bomb, Chuck, Stella y Silver y sus juegos, imaginación y rivalidades. Todo con el buen humor que marca la franquicia.

            El juego Angry Birds Dream Blast sirvió de base para la atracción que tiene 20 episodios de un minuto cada uno. La serie está creada y escrita por Jordan Nugem, producción ejecutiva de Gabriel García, Milton Guerreiro y Pato Escala y dirigida por Fabiano Pandolfi.

            Fundado a principios de 2020, Los Amigos, estuvo a cargo de la parte creativa de la serie.

            “Los Angry Birds son parte de nuestra cultura pop. Todos estos personajes ya existen, sin embargo, se nos ha dado libertad creativa para dar forma a estos personajes y su mundo. Es muy bonito ver el cariño que pone todo el equipo a este proyecto. Sin duda es una prueba más de la calidad y el compromiso de los profesionales de la animación en Latinoamérica", expresó el guionista Jordan Nugem.

La historia de 4 mujeres, de diferentes edades y personalidades, que se ven obligadas a vivir bajo un mismo techo, se ha convertido en un suceso de rating en México. La nueva telenovela de Televisa, Vencer el desamor, con un elenco encabezado por Daniela Romo, David Zepeda y Claudia Álvarez, ha comenzado de forma inmejorable su emisión en horario central en el broadcasting nacional.

            La producción de Rosy Ocampo, programada de lunes a viernes en primetime por el canal las estrellas, se ha mantenido en la primera posición del Top Ten de TV abierta durante las últimas dos semanas , registrando un promedio de 3.5 millones de audiencia, de acuerdo a cifras de Nielsen Ibope México. Del 23 de diciembre al 8 de enero, ha registrado, a nivel nacional, el volumen de audiencia más alto en los principales targets: audiencia total, P+4, Adultos 19-44 y Amas de Casa.

            Vencer el desamor también cuenta con las actuaciones estelares de Altaír Jarabo, Valentina Buzzurro, Julia Urbini, Juan Diego Covarrubias y Emmanuel Palomares, entre otros. La historia fue creada por Pedro Armando Rodríguez y Claudia Velazco; y escrita por Humberto Robles, Alejandra Romero Meza, Gerardo Pérez Zermeño, Gustavo Bracco, Cecilia Oviedo, y Claudia Caro Cabello. La dirección de la telenovela le ha sido confiada a Benjamín Cann y Fernando Nesme. Los directores creativos son Diego Lascuráin, Laura Ocampo, Patricia Carrillo y Santiago Hernández.

La colombiana Caracol Televisión y la estadounidense Somos Productions, la productora de Somos Group, han encontrado puntos de interés comunes para alinearse en el desarrollo de la serie Premium, Juegos Interrumpidos, un thriller creado y desarrollado por Fenixx III, cuyo tema principal es el robo de niños para adopciones ilegales. La serie estará disponible para el mercado internacional en el NATPE Virtual Miami, que abre sus puertas la próxima semana.

            A lo largo de 12 episodios, Juegos Interrumpidos presenta el trasiego de una joven y exitosa bloguera incapaz de concebir, que acepta la invitación de su esposo para adoptar en Colombia. En el camino descubre con dolor que su niño, fruto de una adopción supuestamente legal, es hijo del secuestro, con el robo y la destrucción psicológica de su verdadera identidad. El descubrimiento la lleva a embarcarse en la aventura y en las consecuencias de indagar en el oscuro mundo del tráfico de menores. Esta historia, que denuncia uno de los crímenes más impactantes de la actualidad, expone cómo los mismos menores y sus familias pueden reconocer cómo actúan e identificar las bandas de trata.

            “Nos sentimos muy entusiasmados de unir fuerzas con nuevos aliados en nuestro compromiso de darle vida a historias universales que puedan llegar a todos los rincones del mundo. De la mano de Somos Productions, hemos generado un modelo de distribución sólido que representa una oportunidad para ambas compañías”, asegura Lisette Osorio, VP de Ventas Internacionales de Caracol Televisión.

            Según Luis Villanueva, principal ejecutivo de Somos Productions, y presidente y CEO de Somos Group, "Juegos Interrumpidos cuenta con la ventaja de socios sólidos, con experiencia comprobada y conocedores del negocio de la televisión tanto en la producción como en la distribución, Aparte de lo atractivo de la trama y su formato, estamos en línea con las tendencias de consumo de contenidos en todas las ventanas y no hay duda que entregaremos un producto entretenido e interesante, con altos valores e producción”.

ZDF Enterprises ha anunciado que se ha completado el rodaje de su nuevo documental, Lawless (2 x 50', 1 x 50' especial), que narra la horrible brutalidad y los crímenes cometidos en Alemania durante 1945-1949, cuando el país estaba en ruinas, tras el final de la Segunda Guerra Mundial. La serie se filmó en una docena de lugares diferentes de Alemania.

Destacados expertos como el historiador y autor estadounidense Scott Krause y el historiador y activista de derechos humanos ruso Nikita Petrov, junto con investigadores criminales, analizan algunos de los casos criminales más notorios de la era de la posguerra, tanto en Occidente como en Alemania del Este. Al examinar ese turbulento período de cuatro años desde un nuevo ángulo, la serie pinta un retrato intrigante, así como impactante, de la vida en una sociedad devastada por la guerra donde la autoconservación anula las consideraciones morales y éticas.

“Documentos históricos, imágenes de archivo, entrevistas con testigos, material nuevo filmado en lugares del crimen y recreaciones se combinan para hacer de Lawless un documental que el público encontrará fascinante y emotivo”, expresó Ralf Rueckauer, VP de ZDFE Sin Guión.

Traumatizados por la guerra, miles de personas están sin hogar y son desplazadas, el hambre abunda y la criminalidad está en su punto más alto. Violaciones y asesinatos en las ruinas de ciudades bombardeadas, robos y extorsiones, ya que todo el mundo está por su cuenta. Los perpetradores durante este período incluyen a Gladow-Gang, una organización criminal de alrededor de 70 miembros, dirigida por un niño de 16 años, Werner Gladow, responsable de los robos más brutales en Berlín. Willi Kimmritz también se destaca por haber violado a más de 30 mujeres y asesinado a 4 en un período de 3 años.

La serie analiza asesinatos de alto perfil vinculados al comercio del mercado negro con miembros de las fuerzas de ocupación. El asesinato de Zenta Hausner, de 37 años, que estuvo muy involucrado en tratos ilegales con personal militar estadounidense, conmocionó a los lugareños. Conocida como la 'Reina de Garmisch', Hausner jugó en todos los lados, tanto con contrabandistas como con comandantes militares. Sabía demasiado y lo pagó con su vida.

Lawless es coproducida por ZDF Enterprises y producida por Februar Film para ZDFinfo y ZDF.History. Disponible en ZDF Enterprises como una serie de dos partes o un especial único, se encuentra actualmente en posproducción y se entregará en la primavera de 2021.

A solo días de la apertura del primer gran evento internacional anual de los mercados de distribución de contenidos, este viernes 15 de enero, a las 9am (EST) - 14pm (GMT), Globo estará presentando al mercado mundial su evento virtual ‘Upfront New Globo, New Opportunities’, en el que participarán algunos de sus principales ejecutivos, y en el que se expondrá a asociados, prensa, compradores y otros stakeholders, el concepto ‘Uma Só Globo’, que refiere a la unión de todas las empresas de contenido del grupo bajo una única marca en 2020.

            Quienes participen en esta suerte de antesala del NATPE Virtual Miami del gigante brasileño también tendrán la oportunidad de conocer las novedades del catálogo, los lanzamientos, las nuevas telenovelas galardonadas, productos infantiles, ofertas en lifestyle y un panorama de la estrategia Directo al Consumidor (D2C), con Globoplay. 

            Globo comienza este 2021 con este encuentro virtual en el que tendrán protagonismo, Paulo Marinho, director de Canales Globo; Erick Brêtas, Chief Digital Officer; Raphael Corrêa, Director de Negocios Internacionales; Amauri Soares, director del canal TV Globo; Daniela Mignani, directora de canales de Variedades y News; Tatiana Costa, directora de canales de Entretenimiento & Infantil; Fabia Juliasz, directora de Investigación; y Angela Colla, gerente de Mercado.

            El nuevo formato de  de Globo que integra bajo una estructura la TV abierta, TV paga, streaming y propiedades digitales, ha permitido, según lo remarcan en el conglomerado, "la optimización de recursos, identificación de sinergias entre sus unidades y la búsqueda de una sola cultura a favor de una misma estrategia. La fusión también trajo la oportunidad de organizar las ofertas para atender al público en toda su jornada, durante todo el día".

            Respecto al mercado internacional, esta nueva etapa significa para la empresa la posibilidad de invertir en un contenido más diverso y actualizado, pensado en las demandas del nuevo consumidor. El portafolio de productos incluye diferentes segmentos, narrativas, idiomas, públicos, gustos y comportamientos.

            Durante el evento, se presentarán detalles sobre la nueva estructura, como prevé su contenido, más diverso, relevante, competitivo y, principalmente, provenientes de todas estas unidades. Además, la empresa presentará los recientes movimientos que fortalecieron Globoplay, la plataforma de streaming que más crece en Brasil, y la potencia de sus originales, así como la cartera y su alineamiento con las principales tendencias de comportamiento en el mundo.

            El ‘Upfront New Globo, New Opportunities’ estará disponible del 15 al 22 de enero. 

TRES DEBUTANTES ESTELARES

            Aprovechando la oportunidad, la empresa presentará algunos teasers de las novedades que están llegando al mercado internacional en el 2021. Corazón de Madre, Sálvese Quien Pueda y la inédita Un Lugar al Sol son tres novedades a desvelarse en el Upfront ‘New Globo, New Opportunities', producciones relevantes que destacan en la pizarra del NATPE Virtual Miami 2021, entre los días 19 a 29 de enero,

            Corazón de Madre: Escrita por Manuela Dias y dirigida por José Luiz Vilamarim, esta producción estrenó en Brasil en 2020 y conquistó el público. La producción trae la historia de Lurdes (Regina Casé), Thelma (Adriana Esteves) y Vitória (Taís Araujo). Ellas viven plenamente la misión de ser madre, y, a pesar de todas las diferencias que las separan, tendrán sus vidas entrelazadas. La obra muestra como el cotidiano puede ser afectado, positiva o negativamente, por los acontecimientos de la vida. Es una trama sobre el amor y sobre las elecciones realizadas en situaciones limitadas. La novela fue la primera producción grabada en el MG4, estudios inaugurados por Globo en 2019, que reúnen soluciones innovadoras y sofisticadas tecnologías aún no aplicadas en ningún otro centro de producción del mundo. La segunda parte, con las emociones finales de la historia, estrena en Brasil en el 2021.

            Sálvese Quien Pueda: Otra notable producción que integra el catálogo de Globo para el evento es la comedia romántica, escrita por Daniel Ortiz y dirigida por Fred Mayrink. La trama, debutante en Brasil a inicios del 2020, aborda la historia de tres mujeres completamente diferentes, que precisan asumir nuevas identidades y una sola certeza: sus vidas están entrelazadas para siempre. Alexia (Deborah Secco, de ‘Nuevo Sol’) es una actriz en ascenso a punto de vivir la mejor fase de la carrera. Luna (Juliana Paiva) es una estudiante joven de fisioterapia, que está a punto de conquistar el tan soñado diploma; y Kyra (Vitória Strada), que se prepara para la boda planificada durante años. Ellas están en Cancún, México, en el momento de la llegada de un huracán. El fenómeno, que no deja nada en su lugar, también provoca cambios profundos en la vida de las tres: ellas se tornan testigos de un crimen que unirá sus destinos para siempre. Condenadas a vivir bajo la custodia del Programa de Protección de Testigos y a la sombra de nuevas identidades, las tres inician otra vida y sus sueños son pospuestos. La producción de los efectos – visuales y especiales – del huracán tuvo varias etapas. Con el uso de la fotogrametría aérea, el equipo de efectos visuales escaneó un área de 154 hectáreas en la ciudad mexicana y registró 10 mil imágenes durante cuatro días para la reproducción de la ciudad en 3D en los estudios Globo. La segunda parte, con las emociones finales de la historia, se estrena en Brasil a finales de este año.

            Un Lugar al Sol: Uno de los lanzamientos que está previsto para estrenar en Brasil en 2021. La obra, que cuenta con la firma de la autora Lícia Manzo y dirigida por Maurício Farias, recrea la historia de dos hermanos gemelos, Renato y Christian, encarnados por el actor Cauã Reymond. Los personajes son separados al nacer y crecen en realidades opuestas, sin conocer la existencia del otro. Con una personalidad rebelde, Renato es criado por una familia millonaria, mientras que Christian crece en un orfanato, soñando con mejores oportunidades en la vida. En un momento inesperado, el destino los coloca en el mismo camino.

Estrella Media, la empresa hispana de medios multiplataforma, integrada verticalmente en EEUU, ha confirmado que su cadena de televisión, EstrellaTV, lanzará Escorpión Al Volante, una serie de comedia y entrevistas de media hora, estelarizada por el alter ego de la superestrella internacional de redes sociales, Alex Montiel.

            Escorpión Al Volante, debutante este sábado 16 en la televisión estadounidense, en horario estelar, es un programa de entrevistas cómicas de media hora. Allí, Escorpión Dorado ofrece un espacio de risas y situaciones atrevidas mientras conduce su auto por la ciudad acompañado de algunas de las celebridades latinas más importantes del momento. Entre algunas de las estrellas invitadas figuran Lupillo Rivera, el actor y comediante Héctor Suárez, el comediante ‘estandupero’ internacional, Franco Escamilla, y el popular talento de la música regional mexicana, Julión Álvarez, entre otros.

            Mejor reconocido por su trabajo como un súperinfluencer y superestrella de YouTube, específicamente por su personaje irreverente y paródico del luchador enmascarado Escorpión Dorado y su canal de YouTube “PeluchEn ElEStuche” (supera ya los ocho millones de suscriptores). Además, Montiel tiene un segundo canal de YouTube, “La Lata”, que cuenta con casi tres millones de suscriptores y donde figura haciendo reseñas de cine y entrevistando a figuras importantes de Hollywood.

            “Estamos increíblemente entusiasmados de continuar trabajando con Escorpión Dorado y de que él pueda traer su comedia a la programación de fin de semana de EstrellaTV. Su estilo de comedia siempre es sorprendente, lo cual genera momentos inesperados que son realmente graciosísimos. Al Volante’ resaltará sus habilidades como entrevistador y su talento como comediante mientras maneja su auto acompañado de algunas de las estrellas más importantes de hoy”, señaló Iván Stoilkovich, vicepresidente ejecutivo de Programación de Estrella Media.

            Montiel, originario de la Ciudad de México, no es un foráneo para el público hispano de EEUU; en 2020 hizo su debut televisivo estadounidense en EstrellaTV con su programa de entrevistas en formato ‘Late Night’ Nos Cayó La Noche y desde entonces ha tenido múltiples participaciones como juez invitado en el programa número 1 de la cadena, Tengo Talento, Mucho Talento, así como participaciones especiales en la entrega de premios de música regional mexicana de EstrellaTV Premios de la Radio.

Flow, la plataforma argentina de entretenimiento de Telecom, reafirma su apoyo a la producción local sumando el estreno de la serie Mi Amigo Hormiga, siendo una de las primeras series argentinas rodada en pandemia y acorde a los protocolos establecidos para la industria audiovisual del país.

Con el objetivo de seguir acercando a sus espectadores las mejores propuestas de producción nacional, para disfrutar en múltiples pantallas, llega este 21 de enero la serie original protagonizada por José “El Purre” Giménez Zapiola, Agustina Cabo, Manuel Ramos y Malena Ratner.

Mi Amigo Hormiga, que cuenta con las participaciones especiales de Gastón Pauls y Carolina Kopelioff, fue creada y dirigida por Diego Oria. De un formato original de universo teatral, la serie migró hacia lo audiovisual para convertirse en una serie que dará voz y entidad a muchas de las inquietudes de los jóvenes. Episodio tras episodio, los protagonistas llevarán al espectador a conocer lo que hay detrás de cada uno, a explorar los procesos de la vida, agradecer el valor de una amistad y hacer frente a los desafíos que les presentan sus propias realidades.

La ficción (10 x 20’) nos presenta el mundo de Julián (José Giménez Zapiola, “El Purre”), un adolescente de 17 años, que, en plena cuarentena por la pandemia, comienza a soñar con hormigas sin comprender la razón de esos sueños. El encierro revivirá viejos traumas que saldrán a la luz y lo pondrán frente a un gran desafío, descubrir su verdadera identidad. A partir de ese entonces, Julián emprenderá un viaje complejo e introspectivo que lo llevará a hacerse muchas preguntas para poder expresar y entender todo el dolor que lleva dentro. Un camino que deberá transitar para reconstruir el mapa ausente de su vida.  

Julián cuenta con el apoyo incondicional de su mejor amiga Ámbar (Agustina Cabo). Una joven que arrastra su propia historia y batalla familiar; Micaela (Malena Ratner) y Renzo (Manuel Ramos); dos adolescentes rebeldes, impulsivos e irreverentes, sumergidos en un "vale todo" aleatorio. Una dupla que tendrá como bandera el peligro y la pasión. Micaela sufre trastornos alimenticios desde hace años y será momento de dar un paso importante para aceptar y transformar esa realidad. Renzo tendrá su lucha interna para salir de la soledad que lo atormenta.

La alianza entre Flow, Punta Orilla (Diego Sebastián Oria y Jorge Soldera) y Home Up Contenidos (Federico Brunetti) dio como resultado una serie local de gran calidad y proyección internacional, que la plataforma suma a su catálogo de contenidos. Esta nueva serie original se encuentra disponible también para todos los clientes de Cablevisión, quienes pueden disfrutarla a través de la App de Flow, descargándola en forma gratuita y en cualquier dispositivo.

Las niñas, de Pilar Palomero, y Akelarre, de Pablo Agüero, con nueve nominaciones cada una, y La boda de Rosa, de Iciar Bollain, con ocho, son las producciones cinematográficas con más candidaturas a los Premios Goya 2021 en las que ha tenido participación RTVE. Se suman a la lista de filmes nominados al galardón mayor de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, en los que ha participado el ente público español, los títulos Historias lamentables, Ane, Sentimental, Baby, Nieva en Benidorm, El inconveniente, No matarás, Un mundo normal, Uno para todos, Explota, Explota, Los europeos, Orígenes secretos, La gallina Turuleca, Anatomía de un dandy, y Black Beach.

            Sumándolas, RTVE tendrá protagonismo en un total de 68 candidaturas a un Goya el día de la gala de la 35ª edición, el próximo 6 de marzo, en el Teatro del Soho CaixaBank de Málaga. 

            A esta premiación optan 155 películas estrenadas en España entre el 1° de enero y el 31 de diciembre de 2020. De estas 155 producciones, 82 son de ficción, 72 son documentales y una es de animación. También concurren 56 filmes europeos, 16 cintas iberoamericanas y 35 cortometrajes (15 de ficción, 10 documentales y 10 de animación).

            De las 155 historias candidatas a la 35 convocatoria de estos premios, 57 son operas primas. En cuanto a los guiones, 127 son originales y 23 son adaptados.

            La entrega será dirigida y presentada por Antonio Banderas y María Casado, y se podrá seguir en directo, como acontece anualmente en la televisión de España, vía los canales de RTVE.

LAS NOMINACIONES

            - Nominadas a mejor película: Adú, Ane, La boda de Rosa, Las niñas y Sentimental.

            - Mejor dirección: Salvador Calvo (Adú); Juanma Bajo Ulloa (Baby) Iciar Bollain (La boda de rosa) e Isabel Coixet (Nieva en Benidorm).

            - Nominaciones a mejor guion original: Alejandro Hernández por ‘Adú’; Claro García y Javier Fesser por ‘Historias lamentables’; Alicia Luna e Iciar Bollain por ‘La boda de Rosa’ y Pilar Palomero por ‘Las niñas’.

            - Nominados a mejor dirección novel: David Pérez Sañudo por ‘Ane’, Bernabé Rico por ‘El inconveniente’, Pilar Palomero por ‘Las niñas’ y Nuria Giménez Lorang por ‘My Mexican Bretzel’.

            - Nominadas a mejor actriz protagonista: Amaia Aberasturi (‘Akelarre’), Patricia López Arnaiz (‘Ane’), Kiti Mánver (‘El inconveniente’) y Candela Peña (‘La boda de Rosa’)

            - Nominados a mejor actor protagonista: Mario Casas por ‘No matarás’, Javier Cámara por ‘Sentimental’, Ernesto Alterio por ‘Un mundo normal’ y David Verdaguer por ‘Uno para todos’.

            - Nominadas a mejor actriz revelación: Jone Laspiur por ‘Ane’; Paula Usero por ‘La boda de Rosa’, Milena Smith por ‘No matarás’ y Griselda Siciliani por ‘Sentimental’.

            - Nominadas a mejor actriz de reparto: Juana Acosta por ‘El inconveniente’, Verónica Echegui por ‘Explota, Explota’, Nathalie Poza por ‘La boda de Rosa’ y Natalia de Molina por ‘Las niñas’.

            - Nominados a mejor actor revelación: Adam Nourou por ‘Adú’, Chema del Barco por ‘El plan’, Matias Janick por ‘Historias lamentables’ y Fernando Valdivielso por ‘No matarás’.

            - Nominados a mejor actor de reparto: Álvaro Cervantes por ‘Adú’, Sergi López por ‘La boda de Rosa’, Juan Diego Botto por ‘Los europeos’ y Alberto San Juan por ‘Sentimental’.

            - Nominaciones a mejor guion adaptado: David Pérez Sañudo y Marina Parés Pulido por ‘Ane’; Bernardo Sánchez y Marta Libertad Castillo por ‘Los europeos’; David Galán Galindo y Fernando Navarro por ‘Orígenes secretos’, y Cesc Gay por ‘Sentimental’.

            - Nominaciones a mejor montaje: Adú, ‘Black Beach’, ‘El año del descubrimiento’ y ‘Las niñas’

            - Nominada a mejor película de animación: ‘La gallina Turuleca’.

            - Nominadas a mejor película documental: ‘Anatomía de un dandy’, ‘Cartas mojadas’, ‘El año del descubrimiento’ y ‘My Mexican Bretzel’.

            - Nominadas a mejor película europea: ‘Corpus Christi’, ‘El oficial y el espía’, ‘El padre’ y ‘Falling’

            - Nominadas a mejor película iberoamericana: ‘El agente topo’ (Chile), ‘El olvido que seremos’ (Colombia), ‘La llorona’ (Guatemala) y ‘Ya no estoy aquí’ (México).

            - Nominaciones a mejor dirección de fotografía: ‘Adú’, ‘Akelarre,’ ‘Black Beach’ y ‘Las niñas’

            - Nominaciones a mejor música original: ‘Adú’, ‘Akelarre’, ‘Baby’ y ‘El verano que vivimos’

            - Nominaciones a mejor dirección de producción: ‘Adú’, ‘Akelarre’, ‘Black Beach’ y ‘Nieva en Benidorm’.

            - Nominaciones a mejor canción original: ‘Adú’, ‘El verano que vivimos’, ‘La boda de rosa’ y ‘Las niñas’.

            - Nominaciones a mejor sonido: ‘Adú’, ‘Akelarre’, ‘Black Beach’ y ‘El plan’.

            - Nominaciones a mejor dirección artística: ‘Adú’, ‘Akelarre’, ‘Black Beach’, y ‘Las niñas’.

            - Nominaciones a mejor maquillaje y peluquería: ‘Adú’; ‘Akelarre’; ‘Explota, Explota’ y ‘Orígenes secretos’.

            - Nominaciones a mejor diseño de vestuario: ‘Akelarre’, ‘Explota, explota’, ‘Las niñas’ y ‘Los europeos’.

            - Nominaciones a mejores efectos especiales: ‘Akelarre’, ‘Black Beach’, ‘Historias lamentables’ y 'Orígenes secretos'.

            - Nominados a mejor cortometraje de ficción: ‘16 de decembro’, ‘A la cara’, ‘Beef’, ‘Gastos incluidos’ y ‘Lo efímero’.

EN CONTEXTO

            RTVE participa anualmente en cerca de 70 largometrajes, documentales, tvmovies y películas de animación, tanto de directores consagrados como de jóvenes talentos y cine de autor. Emite, además, casi el 85% del cine español que se ve en televisión, y el cine es protagonista de informativos, magacines y programas especializados.

            La Corporación apoya los festivales más importantes de nuestro país: Festival de San Sebastián, del que es patrocinador; Seminci de Valladolid, retransmite los Premios Goya, Forqué y Platino, y concede anualmente los premios RNE Sant Jordi de Cinematografía. Además, lanzó en abril el portal ‘Somos cine’ y cada año cuenta con un especial web sobre los Goya, los galardones más importantes del cine español.

En su debut absoluto, la telenovela Te acuerdas de mí, una producción de Carmen Armendáriz para Televisa, se ubicó como el programa más visto del horario estelar en la TV abierta mexicana, al registrar más de 3.2 millones de personas, de acuerdo a datos de Nielsen Ibope.

            La emisión en el canal las estrellas de la historia protagonizada por Gabriel Soto y Fátima Molina, superó a su competencia por 30%, según las cifras de la medidora. 

            Te acuerdas de mí, una adaptación de 86 partes de la exitosa telenovela turca Reina de la noche, narra la historia de Pedro Cáceres (Gabriel Soto), y Vera Solís (Fátima Molina), quienes se conocen y enamoran en el pueblo de San Ginés. Ambos ignoran que los crímenes de sus padres, en los que ellos no tienen parte ni culpa, será una barrera casi terminal para la relación. Olmo Cáceres (Guillermo García Cantú), adopta a Pedro como su propio hijo cuando queda huérfano, y para quedarse como único dueño de un prometedor negocio de lavado de dinero a través del manejo de distintos hoteles de lujo. Vera y Pedro no conocen el pasado y se mantienen firmes en validar sus sentimientos. Ella termina su relación con Julio Gamboa (Alejandro de la Madrid) y Pedro regresa a México para terminar con su matrimonio con Marina (María Penella), pero Olmo lo amenaza con matar a Vera, si él abandona a su hija. Cinco años después, Pedro se reencuentra con Vera en México, cuando ésta reaparece como la prometida de su suegro y en compañía de Nico (Samuel Ledezma), hijo que procreó con Pedro, aunque él lo ignora.

            En el elenco central también destacan Rebecca Jones, Ana Bertha Espín, Helena Rojo, Moisés Arizmendi, Pedro Sicard, Federico Ayos, Marisol del Olmo, Enoc Leaño, Emilio Guerrero, Markin López, Antón Araiza, Natalia Téllez y Nina Rubín, entre otros. La adaptación de la historia es de Zaría Abreu, Tania Teresita Tinajero, Luis Fernández de Gamboa, Paulina Barros y Pablo Aramendi, con la asesoría literaria de Larissa Andrade. La dirección de escena es de Francisco Franco y Nelinho Acosta. Juan Carlos Lazo y Rodrigo Rodríguez, están a cargo de la dirección de fotografía.

ViacomCBS International Studios (VIS) ha confirmado el inicio de producción de una nueva temporada de la serie original Se Rentan Cuartos de Comedy Central.

            La sitcom, que ha sido aclamada por la crítica mexicana y se ha convertido en favorita de los fans, logró posicionarse en 2019 como el mejor estreno de esta franquicia. La tercer temporada de Se Rentan Cuartos será producida en México, y se estrenará próximamente por Comedy Central Latinoamérica.

            Se Rentan Cuartos sigue la historia de una familia adinerada a la que no le queda más remedio que iniciar una nueva vida luego de terminar en la bancarrota. Después del rechazo que viven por parte de su entorno social solo pueden resguardarse en la única propiedad que lograron salvar: una casa grande y vieja ubicada en uno de los barrios más populares de la ciudad de México que convierten en una casa de huéspedes para poder subsistir. Es así como sumidos en el mundo que siempre repudiaron desde su posición privilegiada, tienen que enfrentarse diariamente a la lucha de clases sociales y aprender lecciones de sencillez, humildad y fraternidad.

            La producción mexicana es protagonizada por Itatí Cantoral, María Chacón (Silvia Pinal, frente a ti), Irving Peña (El juego de las llaves, Señora Acero), Armando Hernández, Paco Rueda, Yare Santana,  entre otros.

            La producción está a cargo de ViacomCBS International Studios (VIS) para Comedy Central en América Latina y cuenta con el guión de David Hernández, una de las mentes creativas detrás de éxitos de comedia como Vecinos, La Familia P.Luche y No se aceptan devoluciones.

Amazon Prime Video ha revelado la fecha de estreno y más imágenes de la nueva serie Amazon Exclusive, El Internado: Las Cumbres, que debutará en exclusiva por la plataforma de streaming el próximo 19 de febrero en más de 200 países y territorios a nivel mundial.

            La trama del El Internado: Las Cumbres transcurre en un internado ubicado junto a un antiguo monasterio, situado en un lugar inaccesible entre las montañas, aislado completamente del mundo. Los alumnos son jóvenes rebeldes y problemáticos que vivirán bajo la estricta y severa disciplina impuesta por el centro que les prepara para la reinserción en la sociedad. El bosque circundante alberga antiguas leyendas, amenazas que siguen vigentes y que les sumergirán en aventuras trepidantes y terroríficas.

            La serie de 8 episodios es protagonizada por Asia Ortega (Les de l'Hoquei), Albert Salazar (A.K.A.), Daniel Arias (Cuéntame), Daniela Rubio (La caza. Monteperdido), Claudia Riera (Les de l'Hoquei), Paula del Río (El desconocido), Gonzalo Díez (7 días), Carlos Alcaide (Libertad), Sara Balerdi (La línea invisible) y Francisca Aronsson (Hotel Paraíso).

            El reparto adulto incluye a Natalia Dicenta (Solas), Ramiro Blas (Vis a vis), Alberto Amarilla (Mar adentro), Mina El Hammani (Élite), Joel Bosqued (Un golpe de suerte), Patxi Santamaría (Lucky Fred), Lucas Velasco (Educando a Nina), Joseba Usabiaga (Handia), Amaia Lizarralde (Hospital Central), Iñake Irastorza (Ventajas de viajar en tren), Aitor Beltrán (Ignatius de Loyola) y Kándido Uranga (El silencio de la ciudad blanca).

            El seriado es una producción de The Mediapro Studio y Atresmedia Studios (Buendia Estudios). Al frente de la producción ejecutiva están Laura Belloso, Laura Fernández Espeso y Javier Pons de The Mediapro Studio, e Ignacio Corrales y Sonia Martínez, de Atresmedia Studios.

            El equipo de guionistas está formado por Asier Andueza, co creador de esta nueva entrega junto a Laura Belloso, Sara Belloso y Abraham Sastre, quienes ya participaron en los guiones de El Internado: La Laguna Negra.

Somos Films, la filial de producción de largometrajes en español de Somos Group, con base en Miami, ha acordado con las también estadounidenses, 58 Films y Sghettisawz y la venezolana Digivisión Producciones, la coproducción del filme Hotel Providencia. La producción, que se realizara en la Isla de Margarita y Miami, está pautada para empezar este mes, con expectativas de ser estrenada en julio próximo. La película engrosa los títulos del ya amplio portafolio de producciones cinematográficas de Somos Films dirigidas al público en general.

LA TRAMA

            Hotel Providencia, es una película dramática que cuenta la historia de Sandra y Gerardo. Luego de recibir una inesperada herencia, ambos se van de luna de miel y a disfrutar de la vida en pareja. Por el camino encuentran un hotel en construcción, que intempestivamente deciden comprar. Desafortunadamente llega la pandemia del Covid-19, y con ella, la crisis del negocio de la pareja. Momento nada ideal para la aparición de Sergio, un delincuente temerario, aventurero, de buen aspecto. Sandra se sentirá atraída hacia este nuevo personaje. Lo que se inicio como una feliz luna de miel termina entonces en graves conflictos con Sergio. Sobreviene luego el infierno que los enfrentará con la policía y la mafia, y ya nada será igual para ellos.

            El largometraje tiene una duración de 90 minutos y cuenta con un gran elenco de reconocidos actores venezolanos, Adelina Menéndez (Sandra), Sócrates Serrano (Gerardo), Carlos Guillermo Haydon (Sergio), María Alejandra Martín (Comisario Ramos) y Aroldo Betancourt (Detective García). Aparte de la historia, las locaciones de la isla de Margarita darán lucimiento visual a la cinta, con sus hermosas playas y paisajes.

OPINIONES

            Para Luis Villanueva, presidente y CEO de Somos Films, “Hotel Providencia es nuestra segunda película en coproducción con Caupolican Ovalles. Logramos muy buenos resultados y reconocimiento con Muerte en Berruecos y estamos seguros que con esta producción seguiremos la historia de buenas experiencias y que resultan en productos atractivos para Somos Films. Ambos tenemos pasión por el cine y reforzar al cine latinoamericano y su presencia es una labor muy gratificante. El libreto, el elenco de reconocido talento y demás componentes de Hotel Providencia aseguran el éxito del proyecto”.

            “Trabajar con Somos Films y el resto de las compañías productoras es algo muy especial. El apoyo de todas nos brindan la oportunidad de realizar películas de calidad latinoamericanas y promoverlas en el resto del mundo. En estos momentos se necesitan muchas producciones y hay falta de ellas debido a la pandemia. Hotel Providencia tiene la particularidad de que se desarrolla en medio de la pandemia que estamos viviendo y muestra como una pareja disfuncional trata de sobrellevar esta situación. Hemos conformado un grupo de excelentes técnicos y artistas venezolanos que harán de esta producción un éxito”, apuntó Caupolicán Ovalles, cineasta de reconocida trayectoria, presidente de la productora 58Films y director de la producción.

            Según Beatriz Aranguren, productora general de la película “es un nuevo reto muy interesante ya que trabajar en medio de las dificultades de la pandemia manteniendo todos los criterios y paradigmas de bioseguridad es fundamental, esta producción sería una de las primeras películas que se realiza en Latinoamérica durante este particular momento. Por otra parte, la isla de Margarita ofrece unas locaciones maravillosas  para esta producción”.

            “Participo con mucho entusiasmo en este proyecto pues estoy seguro que el mundo cinematográfico y audiovisual será desde ahora en adelante uno de las industrias más importantes del mundo del entretenimiento”, destacó, por su parte, Luis Quintero, presidente de Sghettisawz.

La banda sonora de la miniserie turca Respect (Saygi), producida por Inter Medya, acaba de ser lanzada en plataformas de streaming y tiendas de música digital. Junto a su historia original, que aborda el concepto de justicia desde una perspectiva diferente, la música de la serie también ha sido muy apreciada por la audiencia. Esa gran acogida ha llevado a este lanzamiento que es casi coincidente en el tiempo a la presentación mundial de la producción audiovisual en el NATPE Virtual Miami, integrando el robusto y variado portafolio de Inter Medya.

            El soundtrack original de la exitosa miniserie tiene como autor a Sertaç Özgümüş, reconocido compositor turco de bandas sonoras para películas.

            Este álbum, en el queÖzgümüş agrega ritmo y una impronta creativa diferente, fue lanzado simultáneamente en 32 plataformas digitales diferentes y en 243 países en inglés, español, ruso y turco, el 12 de enero pasado.

LA MINISERIE

            Escrita por Ercan Mehmet Erdem y dirigida por Ali Taner Baltacı, la miniserie de ocho partes Respect cuenta con un elenco lleno de estrellas, en el que se encuentran nombres reconocidos como Nejat İşler, Boran Kuzum, Miray Daner, Erkan Can, Rojda Demirer y Tansu Biçer. Respect, segunda producción de Inter Medya, cuenta la historia de Ercüment Çözer, un hombre que se rebela contra la falta de respeto y la grosería que cualquier ser humano tiende a evitar, ignorar o eventualmente olvidar.

            Ercüment Çözer es un sociópata obsesionado con la idea del respeto. Muy a menudo ha tenido que lidiar con la corrupción y también con manifestaciones de anarquía. Las rechaza de plano y está decidido a restaurar la justicia por cualquier medio. Para ello, demostrará con su propio ejemplo que lo mejor para una persona son la honestidad y la lealtad. Muy pronto, el destino lo acercará a dos jóvenes que persiguen los mismos objetivos que él.

            Los jóvenes amantes Helen y Savas, se encuentran en una situación muy difícil, después de haber sido maltratados por un grupo de personas. La pareja termina siendo responsable de una cadena de asesinatos que tienen lugar en Estambul. El concepto de falta de respeto se convierte instantáneamente en una lucha social y mediática entre las dos generaciones. La cadena de asesinatos que se producen en Estambul tiene un gran seguimiento en los medios de comunicación, especialmente por parte de la presentadora matutina más famosa de Turquía, Hasret. Sin embargo, nadie sabe que ella también está a punto de ser partícipe de los asesinatos. 

EN CONTEXTO

            Sertaç Özgümüş, nacido en Estambul en 1981, se graduó en la Facultad de Arte y Diseño de la Universidad Técnica de Yıldız en 2008. Acompañó a muchos artistas famosos en el escenario y en sus álbumes. En 2006, cofundó la banda de música Multitap con Selim Siyami Sümer, Taçkın Bilal y Ali Cihan. Es cofundador de la productora musical conocida como Kaydedenler Kulubü. Desde 2010, ha estado trabajando con gran suceso en comerciales y series de televisión.

La primera temporada de Invincible, la nueva serie de animación para adultos con episodios de una hora, del creador de The Walking Dead, Robert Kirkman, se estrenará el viernes 26 de marzo exclusivamente en Amazon Prime Video en más de 240 países y territorios alrededor del mundo.

           Kirkman hizo el anuncio como parte de una conversación en un livestream, conducido por el aficionado de los cómics y súper fan de Invincible, Hector Navarro, conmemorando el aniversario del lanzamiento del cómic #1 de Invincible. Durante el livestream, los fans vieron un clip extendido de la serie, con Steven Yeun como Mark Grayson (aka Invincible) y J.K. Simmons como Nolan Grayson (aka Omni-Man).

            Los primeros tres episodios de la temporada se estrenarán el viernes 26 de mayo, con nuevos episodios disponibles cada viernes, culminando en un final de temporada repleto de acción el 30 de abril.

            Basada en el comic de Skybound/Image del mismo nombre hecho por Kirkman, Cory Walker y Ryan Ottley, Invincible es una animación de super héroes, que gira en torno al adolescente de 17 años, Mark Grayson (Steven Yeun), quien es como cualquier otra persona de su edad, excepto porque su padre es el súper héroe más poderoso del planeta, Omni-Man (J.K. Simmons). Pero mientras Mark desarrolla súper poderes propios, descubre que el legado de su padre no es tan heroico como parece.

             Invincible también contará con las actuaciones de Sandra Oh (Killing Eve), Seth Rogen (This is the End), Gillian Jacobs (Community), Andrew Rannells (Black Monday, Girls), Zazie Beetz (Deadpool 2), Mark Hamill (Star Wars: The Last Jedi), Walton Goggins (Justified), Jason Mantzoukas (Brooklyn Nine-Nine), Mae Whitman (Good Girls), Chris Diamantopoulos (Silicon Valley), Melise (The Flash), Kevin Michael Richardson (The Simpsons), Grey Griffin (Avengers Assemble), y Max Burkholder (Imaginary Order) entre otros.

            La serie es producida por Skybound y Kirkman, Simon Racioppa, David Alpert (The Walking Dead, Fear the Walking Dead), Catherine Winder (The Angry Birds Movie, Star Wars: The Clone Wars) son los productores ejecutivos, con la supervisión de dirección de Jeff Allen (Avengers Assemble, Ultimate Spider-Man), y Linda Lamontagne como la directora de reparto.

            Invincible, la segunda serie de comics más duradera de Kirkman, concluyó en febrero del 2018, después de una duración de 15 años.

La caja de resonancia en la que se convierte NATPE en cada inicio del año de los mercados internacionales de distribución no es desaprovechada por las compañías productoras. Este NATPE Virtual Miami expuso la semana pasada varios acuerdos. En esta segunda semana, enteramente online, ya se conoce el primero: el acuerdo alcanzado por la estadounidense Somos Productions y la productora argentina Alianzas Producciones, para coproducir una nueva serie juvenil, Uma Fantasma, un musical con toques paranormales. 

            "La producción está enfocada a la audiencia adolescente como audiencia primaria, pero este tipo de series son un nicho interesante por ser entretenidas y con mensajes 'fuertes' que atraen a todo tipo de audiencias. Al mismo tiempo, la idea de que los jóvenes pueden conectar y entretenerse viendo a otras personas con sus mismos problemas hace de UMA Fantasma un atractivo producto", aseguraron fuentes de las empresas involucradas en la producción.

            Wendy, la protagonista central de la historia, es una chica huérfana, rebelde y millonaria. Por su mala conducta en el colegio, es enviada a vivir a una habitación rentada en una casa de familia. Ella odia esa vida, no quiere estar ahí, hasta que un día, en su nueva “habitación”, una joven, Uma, aparece y le reclama la propiedad de la habitación. Wendy ha sido la primera persona que la ha visto en un año. En realidad, la adolescente es la única persona que la puede ver. Juntas enmarcarán un vínculo situado entre el mundo de los vivos y el de los muertos.

            De momento, el seriado tiene previsto solo 1 temporada con 10 capítulos de 1 hora comercial.

            Para Luis Villanueva, presidente y CEO de Somos Productions, “Uma Fantasma es una serie con una trama innovadora y muy curiosa, en tónica con las audiencias más atractivas de las nuevas plataformas y también de las más tradicionales. Nuestro partnership con Alianza Producciones garantiza un producto de primera con capacidad de distribución amplia en todas las ventanas. Ambas empresas tienen la experiencia necesaria para que UMA Fantasma sea otra exitosa adición al catálogo y un disfrute para el público”.

            “Uma Fantasma está escrita por Marcela Citterio, una de las mejores autoras del mundo en el target infanto- juvenil, con innumerables éxitos. Eso garantiza la solidez en el guion con una historia única y jamás vista, que sumado a la experiencia en producción de Somos Productions y la nuestra, asegura un producto original y de excelencia”, remarcó Javier Francia, presidente de Alianzas Producciones.

            La muy reconocida Marcela Citterio, la fuerza creativa en la estructura de Alianzas Producciones, lleva escrito más de 30 telenovelas y dentro del mundo infanto-juvenil, grandes éxitos como Patito Feo, Chica Vampiro, Yo soy Franky y Heidi. La empresa realizó con Televideo, Vampiro y Yo Soy Franky, y junto Mondo TV, Heidi la serie y Heidi la película.

            La productora independiente Somos Productions, parte de Somos Group, ha producido shows en vivo como The Latin American Music Awards (LAMAS), los Premios Billboard de la Música Mexicana y el formato Todos Somos Héroes para Telemundo. También ha producido telenovelas como 11-11, En mi cuadra nada cuadra y Vicky RPM para Nickelodeon y exitosas biopics como Hasta que te conocí, junto a Disney Media Distribution y Súbete a Mi Moto, basada en la historia del Grupo Menudo, junto con Endemol Shine Boomdog y Piñolywood Studios.

Caracol Televisión y The Mediapro Studio han formalizado su alianza para la producción de contenidos premium de televisión destinados al mercado internacional. El primer proyecto de este acuerdo es Las Cheers, de 60 episodios, creada por Héctor Rodríguez (La Mamá del 10, Dónde Carajo está Umaña), definida como "una serie sobre la superación, el compromiso y la identidad", presentada por primera vez para su venta en este NATPE Virtual Miami.

            Se trata de una creación que combina drama y música, una serie sobre la superación, el compromiso y la identidad, centrada en la vida de un grupo de cheerleaders de un barrio humilde, que sueñan con representar a su país en los juegos olímpicos.

            El Cheerleding, conocido en Colombia como Porrismo, es el tercer deporte más popular del país tras el fútbol y el baloncesto. Surgido en EEUU entre los animadores de los grandes campeonatos deportivos, combina la gimnasia y las acrobacias y tiene categoría olímpica. El Porrismo es el protagonista de Las Cheers. 

            Ambientada en un barrio popular de Bogotá, la serie refleja los conflictos de un grupo de jóvenes colegiales, marcados por una dura realidad social, la incertidumbre sobre su futuro y los peligros que suponen algunas tentaciones al buscar mejores condiciones de vida. La aparición de una deportista laureada en horas bajas, que regresa de Estados Unidos para formar el grupo de cheerleadears de la escuela pública de la zona, será recibida con incredulidad por sus colegas y alumnos, para quienes el Porrismo es un deporte extranjero y de clase alta. El afán de superación hará que algunas alumnas acepten el reto de soñar en grande, llegando a competir por representar a su país en los Juegos Olímpicos.

            “Caracol Televisión fortalece día a día su marca a nivel mundial, conectándose con aliados clave para producir historias que trasciendan mercados. Trabajar de la mano de The Mediapro Studio, uniendo fuerzas creativas para presentar Las Cheers, representa un paso adelante en nuestros objetivos”, aseguró Lisette Osorio, VP de Ventas Internacionales de Caracol Televisión.

            Para Juliana Barrera, directora de Contenidos de The Mediapro Studio, “Las Cheers tiene todos los elementos para cautivar al público: amor, música, baile y grandes sueños por alcanzar, temas universales para un amplio espectro de audiencia en línea con el estilo de contenidos de calidad que producimos desde The Mediapro Studio. Estamos orgullosos de que este título inaugure nuestra colaboración con Caracol Televisión de la que esperamos surjan pronto nuevos proyectos”.

En lo que será la primera experiencia de estas características de su historia, Endemol Shine Boomdog, la división de Endemol Shine North America, presentará su programación en proceso de desarrollo a los canales de TV paga, broadcasters y plataformas streaming de México, América Latina y mercado hispano de EEUU.

            Según el anuncio formulado por Alejandro Rincón, CEO de Endemol Shine Boomdog, durante la semana del 15 al 19 de febrero, los equipos de contenido de ficción y no ficción de Endemol Shine Boomdog compartirán en un Upfront una gran cantidad de nuevos proyectos en desarrollo. Entre ellos figura una serie original de ficción,Antonieta, basada en la vida de Antonieta Rivas Mercado, escrita por Susana López Rubio (El tiempo entre costuras) y producida en asociación con Gastón Pavlovich, de Fábrica de Cine. El seriado cuenta la historia de vida de la legendaria activista y feminista mexicana. La serie será y está basada en los derechos de vida de Rivas Mercado. 

            El estudio también está desarrollando una nueva versión del popular programa de juegos en español, El gran Juego de la oca, creado originalmente por Jocelyn Hattab, producido por primera vez en Madrid, en 1993 y convertido a lo largo de los años en un éxito fenomenal entre el público de habla hispana a nivel mundial. La empresa ha decidido renovar el clásico programa de juegos, adaptándolo para el público del siglo XXI.

            Boomdog compartirá, además, nuevos proyectos de la reconocida actriz y productora, Kate Del Castillo, y su equipo de producción, Cholawood, en conjunto con Endemol Shine, además de proyectos junto a la actriz y comediante, Mara Escalante. El director de ficción de Boomdog, Leo Zimbrón, y el ejecutivo de desarrollo de no ficción, Álvaro Godoy, se unirán a Rincón y a otros miembros del estudio para presentar a los compradores toda la nueva programación. 

            “Durante el año pasado, trabajamos muchísimo para desarrollar proyectos de ficción y de no ficción con algunos de los principales productores, guionistas y talentos de nuestra industria y en estos momentos sentimos que la mejor manera de mostrar todo nuestro gran contenido será mediante estas presentaciones Upfront. Es la primera vez en nuestra historia que organizaremos una presentación de este tipo y estamos realmente entusiasmados de poder mostrarles a nuestros clientes y amigos todo lo que hemos desarrollado”, sostuvo Rincón. 

            Según lo destacado por Zimbrón, “estamos emocionados de presentar de una manera especial nuestros proyectos más avanzados. Son el resultado del trabajo creativo junto a nuestros colegas más cercanos, como Fábrica de Cine, con quienes traeremos la notable historia de Antonieta Rivas Mercado a través de una nueva serie dramática para TV. Y somos afortunados de contar con la talentosa Susana López Rubio, que se unió a nosotros como escritora principal de la serie”.

            Endemol Shine Boomdog produce actualmente las exitosas series, MasterChef México (Azteca), Mira quién baila (Television/Univision), Quién es la Máscara (Televisa/Univision), Nicky Jam: el ganador (Netflix), LOL (Amazon), Me caigo de risa (Televisa), Súbete a mi moto (Amazon) y Tu cara me suena (Univision). 

EN CONTEXTO

            Endemol Shine Boomdog, nacida en noviembre de 2017, en el momento en el que Endemol Shine North America fusionó su división para el mercado hispanohablante Endemol Shine Latino con Boomdog, la productora radicada en Ciudad de México, cuenta con oficinas en Ciudad de México, Miami y Los Ángeles. Especializada en el desarrollo y la producción de contenido guionado y no guionado para el mercado hispano y mexicano de EEUU, produce actualmente una gran cantidad de éxitos televisivos y proyectos en desarrollo para una miríada de cadenas y plataformas que incluyen Netflix, Amazon, Televisa, Univision, Telemundo, Azteca, HBO, MTV, Comedy Central, entre otras. 

            En julio de 2020, Endemol Shine Group fue adquirida por Banijay, generando una fusión que dejó en pie a la productora y distribuidora de contenido más grande del mundo, que comprende 22 territorios con más de 120 productoras y un catálogo que incluye todos los géneros y más de 88.000 horas de programación original destacada.

Súbete A Mi Moto, la serie que trae al presente la historia del grupo musical juvenil Menudo, coproducida por Somos Productions, Endemol Shine Boomdog y Piñolywood Studios, en Puerto Rico y México, con dirección general de Javier Solar, tendrá su debut en la televisión abierta de EEUU en Estrella TV. El estreno está previsto para el próximo 14 de febrero, en horario central, reforzando el line-up de fin de semana de la televisora de Estrella Media. 

            La producción, con un total de 15 episodios de una hora, estrenada de forma absoluta el 9 de octubre pasado a nivel mundial, inicialmente en México y América Latina en el SVoD Amazon Prime Video, recrea de forma dramática la sensación internacional que fue la boy band en los años ochenta, con el trasfondo de las canciones legendarias del grupo y su estatus icónico dentro del firmamento de la música pop, según el relato de su creador. Súbete A Mi Moto, protagonizada por Yamil Ureña, Braulio Castro y Rocío Verdejo, entre otros, viaja en el tiempo para mostrar cómo se formó y culminó la banda, sus grandes secretos, managers, integrantes, las piezas claves que lo convirtieron en un éxito a nivel mundial. Menudo originó ídolos internacionales como Ricky Martin, Draco Rosa, entre otros cantantes. El concepto, creado por Edgardo Díaz, mantuvo su vigencia rotando a los miembros cuando llegaban a cierta edad. La trama fue estructurada a partir de testimonios de Díaz, de Ricardo Meléndez (uno de los más importantes miembros de la agrupación) y de José Luis Vega (coreógrafo de la banda). 

            En Puerto Rico, la bio de Menudo llegó a la TV abierta de la mano de Wapa TV, el primer broadcaster en emitirla, registrando más de 54% de share.

            “Estamos sumamente encantados de poder traer Súbete A Mi Moto al público hispano de los Estados Unidos. Menudo fue un exitazo internacional y el primer grupo latino de pop que hizo el cross over al mercado americano general. Estoy seguro de que esta serie llamará la atención de los fans nostálgicos en la Unión Americana así como trascenderá generaciones para atraer a nuevos seguidores del legado musical de Menudo”, señaló Iván Stoilkovich, vicepresidente ejecutivo de Programación Televisiva de Estrella Media, Inc.

            La serie fue presentada al mercado internacional en este NATPE Virtual Miami por Somos Distribution, titular de los derechos de distribución a nivel mundial.